Orpheus: To Hell and Back rinde homenaje a la mítica Game Boy. Analizamos este desafiante título de puzzles y acción inspirado en el mito de Orfeo.
Hay experiencias que, más que buscar revolucionar la industria actual, prefieren actuar como una cápsula del tiempo. Desarrollado por StudioLoading, Orpheus: To Hell and Back se presenta no solo como una aventura de acción y acertijos en pixel-art, sino como un auténtico homenaje a la época dorada de la Game Boy monocromática de finales de los 80 y principios de los 90.
La premisa toma como base el célebre mito griego de Orfeo y Eurídice. Tras la muerte de su amada por la picadura de una serpiente, el poeta y músico decide descender a las profundidades del Inframundo armado únicamente con su lira para rescatar su alma de las garras de Hades.
Un diseño de juego ‘retro’ basado en la gestión de enemigos
Lejos de apostar por el combate ágil o los ataques directos, Orpheus: To Hell and Back estructura su jugabilidad como un conjunto de salas con rompecabezas de pantalla única al más puro estilo de las primeras entregas de The Legend of Zelda.
Orfeo no porta espadas ni arcos; su única herramienta es la música de su lira, la cual permite interpretar tres melodías con efectos bien diferenciados:
- Dormir / Aturdir: Detiene temporalmente el patrón de movimiento de los monstruos.
- Atraer: Hace que los enemigos caminen hacia la posición del protagonista.
- Repeler: Empuja a los rivales en la dirección opuesta.
Dado que el contacto directo con cualquier enemigo o trampa supone la muerte inmediata o la pérdida de uno de los escasos cuatro corazones de vida, el núcleo de la aventura consiste en manipular las rutas de patrulla de esqueletos, bloques y bestias para hacerlos caer en trampas de fuego, precipicios o botones que desbloqueen las puertas hacia la siguiente estancia.
Dificultad clásica, ‘hitboxes’ ajustadas y sabor ‘old school’
Fiel a las limitaciones del hardware que homenajea, la obra utiliza una configuración de controles reducida (cruceta y dos botones), confiando toda su complejidad a la agudeza del jugador para interpretar cada sala. Sin embargo, este diseño de la vieja escuela también arrastra algunas asperezas de la época:
- Puntos de impacto (hitboxes) estrictos: El sprite de Orfeo ocupa un tamaño considerable en pantalla, lo que provoca que en ocasiones los márgenes de colisión con enemigos o trampas se sientan excesivamente sensibles o imprecisos.
- Enfrentamientos contra jefes: Cada cierto número de niveles aguardan combates contra jefes finales que elevan el nivel de caos. Perder implica reiniciar desde varios cuartos atrás, exigiendo paciencia y precisión.
- Narrativa austera: La historia se desarrolla mediante breves pantallas de texto entre actos con un trabajo de ilustración algo más discreto que el de los sprites en el juego.
A pesar de estos picos de frustración, el título ofrece una duración condensada y directa de aproximadamente dos horas, perfecta para disfrutarse en consolas portátiles y PC.
Conclusión
Orpheus: To Hell and Back es un proyecto modesto, simpático y muy enfocado a un perfil de jugador concreto: aquellos nostálgicos que añoran la sencillez jugable, el desafío directo y el encanto estético de la primera portátil de Nintendo. Con un precio sumamente accesible y requisitos mínimos, StudioLoading firma una «odisea musical» corta pero estimulante que logra transportarnos de vuelta a una época más simple del videojuego.
Lo mejor:
- Estética pixel-art y apartado sonoro impecables que recrean con fidelidad la era Game Boy.
- El uso de las melodías de la lira para resolver acertijos y manipular enemigos es muy ingenioso.
- Ideal para jugar en dispositivos portátiles.
- Excelente relación calidad-precio para una aventura corta y desafiante.
Lo peor:
- La Detección de colisiones (hitboxes) resulta excesivamente estricta en ciertas salas.
- Picos de dificultad en combates contra jefes que pueden generar frustración.
- Las pantallas narrativas de texto cuentan con un apartado visual algo plano.
